28 diciembre 2008

Feliz día de los Inocentes

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27 diciembre 2008

Capítulo 54 de Rayuela

Desde la ventana de su cuarto en el segundo piso Oliveira veía el patio con la fuente, el chorrito de agua, la rayuela del 8, los tres árboles que daban sombra al cantero de malvones y césped, y la altísima tapia que le ocultaba las casas de la calle. El 8 jugaba casi toda la tarde a la rayuela, era imbatible, el 4 y la 19 hubieran querido arrebatarle el Cielo pero era inútil, el pie del 8 era un arma de precisión, un tiro por cuadro, el tejo se situaba siempre en la posición más favorable, era extraordinario. Por la noche la rayuela tenía como una débil fosforescencia y a Oliveira le gustaba mirarla desde la ventana. En la cama, cediendo a los efectos de un centímetro cúbico de hipnosal, el 8 se estaría durmiendo como las cigüeñas, parado mentalmente en una sola pierna, impulsando el tejo con golpes secos e infalibles, a la conquista de un cielo que parecía desencantarlo apenas ganado. «Sos de un romanticismo inaguantable» se pensaba Oliveira, cebando mate. «¿Para cúando el piyama rosa?» Tenía sobre la mesa una cartita de Gekrepten inconsolable, de modo que no te dejan salir más que los sábado, pero esto no va a ser una vida, querido, yo no me resigno a estar sola tanto tiempo, si vieras nuestra piecita. Apoyando el mate en el antepecho de la ventana, Oliveira sacó una Birome del bolsillo y contestó la carta. Primero, había teléfono (seguía el número), segundo, estaban muy ocupados, pero la reorganización no llevaría más de dos semanas y entonces podrían verse por lo menos los miércoles, sábados y domingos. Tercero, se le estaba acabando la yerba. «Escribo como si me hubieran encerrado», pensó echando una firma. Eran casi las once, pronto le tocaría relevar a Traveler que hacia guardia en el tercer piso. Cebando otro mate, releyó la carta y pegó el sobre. Prefería escribir, al teléfono era un instrumento confuso en manos de Gekrepten, no entendía nada de lo que se le explicaba.


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25 diciembre 2008

Es Navidad

Hoy es 25 de diciembre: día del pan con pavo por la mañana, del calentado de arroz árabe, de descubrir para qué sirven los regalos de los niños y de pasar la tarde con los que dejaste en la víspera de Noche Buena. Hoy, que todo es paz y unión en la familia, es bueno dejar un regalo de la Revista 69. Es un compilado, llamado Toma Chocolate, de música navideña que he encontrado muy interesante. Feliz Navidad.


Link del Compilado

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20 diciembre 2008

COMPILADO: Música para andar

Ante la vorágine comercial de estas fiestas navideñas, bien vale salir a caminar por un momento y pensar una que otra cosa sobre este mes que trae más de una sorpresa. Recuerdo mi etapa en la academia, cuando solía salir a caminar después de clases por puro gusto. En ese momento, siempre y cuando las pilas de mi discman no estuviesen agotadas, solía tener un disco con esas-canciones-que-solía-tener-para-andar. Era un disco regrabable que tenía varias canciones de Pantera y algo de Rage Against the Machine. Ahora, que mis gustos musicales han cambiado indistintamente y con la aparición de nuevos grupos que resultan ser de mi agrado, he intentado crear otra lista un poco más plural.

1. The Verve - Bitter Sweet Symphony
2. Interpol - Obstacle 1
3. Feist - La Meme Histoire
4. Pantera - Walk
5. Interpol - PDA
6. U2 - Walk on
7. R.E.M. - Wlak Unafraid
8. The Bangles - Walk like an egyptian
9. Camera Obscura - Hey Lloyd I'm ready...
10. Franz Ferdinand - Fallen
11. The Smiths - The boy whit a torn in his side
12. A Flock of Seagulls - I ran
13. Fito Páez - Al lado del camino
14. Beck - Soldier Jane
15.
Babasónicos - Sobre la hierba
16. Franz Ferdinand - Walk away
17.
Placebo - Special K
18. Berlin - The Metro


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18 diciembre 2008

Recomendados

- El trío sueco Peter Bjorn and John está próximo a volver con un nuevo disco bajo el brazo. Su último hit, Young Folks, tal vez la canción con silbidos más conocida de los últimos años, permaneció varias semanas en las duras listas británicas. El nuevo disco de los suecos aún no tiene fecha definida; posiblemente esté saliendo a mediados del próximo año. Recomiendo Young Folks.

- Camera Obscura que, aunque no ha vuelto con un nuevo disco después del 'Let's get out of this Country', tan celebrado en este blog, sigue ganando muchos groupies sobretodo en Europa y en América Latina. Recomiendo Tears for Affairs, segundo sencillo de su último disco. Prometen nuevo disco para el año que viene.

- El de Illinois, Andrew Bird, ex violinista de una agrupación de jazz de los Estados Unidos, ha sabido virar su carrera hacia un indie-folk-rock hasta, incluso, llegar a tocar en el famoso festival de Coachella. Escuchen Heretics, de su penúltimo disco Armchair Apocrypha.

- Feist puede considerarse afortunada. Su sencillo 1234 y Mushaboom son verdaderamente de otro planeta. Hace unas semanas volví a ver París Je T'aime y oí su voz al final de la película. Por eso, recomiendo fervientemente La meme histoire.

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17 diciembre 2008

Glastonbury

Glastonbury es un circo del rock actual. Y cuando hablo del rock actual, me refiero al más ecléctico, desenfadado, urbano e indie que puede existir en el mundo entero. Y cuando nombro la palabra circo, pues quiero hacer referencia a lo pagano que suele resultar este festival para el mundo "no Glasto". Glastonbury es un festival que se realiza el último fin de semana del mes de junio, al suroeste de Inglaterra en un descampado enorme que no sólo logra albergar a músicos; se suelen dar cita teatristas, cinéfilos, danzantes y hasta un cabaret ambulante. Es un gran festival no sólo por su capacidad de convocatoria y sus históricas presentaciones, sino también por todo ese sentimiento que suele embriagar, literalmente, a la inmensidad de melómanos que suele llevar. Es un festival al que debes asistir alguna vez en tu vida.




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18 noviembre 2008

Sobre los bailadores del rock

Pasando por el ineludible Migg Jagger, Elvis Presley, Michael Stipe, Kim Gordon, Roger Daltrey y hasta Björk, el rock y sus derivados siempre ha tenido particulares exponentes del baile expuesto. Tal y como se sabe, todo frontman (o frontwoman) siempre requiere un grado de exotismo frente a su público y, pues, este protagonismo se ve muchas veces evidenciado en un ligero apego hacia el baile. Es seguro que la definición de "baile" no es la apropiada para describir lo que hacen estos grandes sobre la tarima, pues no se adoptan a los principios generales del baile, pero es seguro también que logran su cometido y muchas veces logran enfurecer a sus fanáticos. Lo que a mí me agrada de todo esto es que fuera de todo carácter rudo y siempre lineal que se le suele inponer al rock, no se pierde nunca, pero nunca, esas ganas de divertir.

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26 octubre 2008

Interstella 5555

Wikipedia dice:"Interstella 5555: (インターステラ 5555) The Story of the Secret Star System es un film animado japonés del año 2003. Este film es la realización visual de Discovery, álbum de la banda francesa de música electronica, Daft Punk. Cuenta en diferentes episodios la historia de la abducción de una banda de pop interestelar. Interstella 5555 sigue el concepto que ya se usó en el 2001 para los primeros cinco "singles" del álbum: ("One More Time", "Aerodynamic", "Digital Love", "Harder, Better, Faster, Stronger", "Crescendolls", "Nightvision", "Superheroes", "High life", "Something About Us", "Voyager", "Veridis Quo", "Short circuit", "Face to face" y "Too long" ), para luego formar parte cada uno de los temas del disco. Cada vídeo comenzaba donde se interrumpía la historia en el anterior. Sin diálogos, ahora todas las canciones del álbum se reproducen con un papel determinado contando una aventura espacial llena de colorido. Este film fue presentado en el 56º Festival de Cannes. Los dibujos fueron realizados por el estudio de producción japonés Toei Animation. El supervisor gráfico fue Leiji Matsumoto, que también ha creado las series de TV Harlock Saga y Space Battleship Yamato.





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Un b-sides de The Killers

En el número de esta quincena de la revista Phantom Magazine (la de la portada de Duran Duran), estaba viendo una de las últimas secciones y me topé con un disco B-sides (llámese rarezas encaletadas) de la banda de las Vegas, The Killers. La verdad, me extrañó bastante porque nunca había oído de ese disco. Era del 2007, tal vez, "demasiado b-sides" y por eso se llame Sawdust, en español, acerrín. Bien, a mi me gustó Tranquilize, cantado con Lou Reed, el otrora líder de Velvet Underground. Muchas palmas, también, para Ruby, Don’t Take Your Love To Town y Shadowplay, cover de la canción de Joy Division. Además, se incluyen versiones reemsambladas de las conocidas Sam's Town y Mr. Brightside, entre otras. La valoración y el disco lo agregaré más tarde. Buen domingo, camaleones.


05 octubre 2008

Mi hermano y los Beatles

Ayer vino mi hermano mayor y se quedó dos días en casa. Claro que vino más gordo y más barbón, pero no importa. Una de las cosas que más recuerdo de él, cuando vivía en casa, era su gusto irrefrenable por los Beatles y esos fines de semana por la mañana donde McCartney y Lennon tenían un par de horas de protagonismo en casa. En una de esas incursiones secretas que asiduamente realizaba en su cuarto mientras él trabajaba, encontré una vez una colección de vídeos de los Beatles. Los vi todos. Exactamente todos. La verdad es que desde ese día me gustaron los Beatles. Es una de las tantas buenas cosas que pude aprender de él, además de su fortaleza, aunque él no lo sepa.







A este concierto se le llama el Rooftop Concert (o el concierto en la azotea) y es la última presentación que los Beatles tendrían frente al público. Sólo una banda como los Beatles podian tener una despedida así: tocando. Lo máximo.

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21 setiembre 2008

Babasónicos, Sí.

Sí. Confieso que los Babas siempre han sido mi especie de banda nuevaolera moderna. Y también, coincidiendo con muchos que lo dicen, y no por repetición, pienso que puede ser la mejor banda latinoamericana funcionando actualmente. Su último disco, Mucho, me ha parecido demasiado bacán, aunque esperaba que sea un poco más rockeros. Es un disco donde se suavizan sus ritmos, que generalmente han sido más contundentes en las producciones anteriores a esta. Igual bacán. Me ha gustado bastante "Pijamas". Recontra en su onda. Bacán bacán.

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07 setiembre 2008

COMPILADO: Música para besar

Mi novia y yo siempre hemos querido tener un disco con canciones para besar. Inclusive, una vez estuvimos a punto de crear uno, pero por falta de tiempo y porque se acercaban nuestros exámenes, dejamos de hacerlo y quedó en el olvido. Con motivo de los compilados de este blog, se me ocurrió volver a esa vieja idea y ver en qué quedamos .

1. The Beatles - There are places i remember
2. Soda Stereo - Zoom
3. Jesus and Mary Chain - Just like honey
4. Café Tacvba - El baile y el salón
5. Coldplay - Shiver
6. The Beatles - Bésame Mucho
7. Zoé - Love
8. The Cure - Close to me
9. Juan Luis Guerra - Reforéstame
10. Lucybell - Viajar
11. Sixpence None the Richer - Kiss me
12. Babasónicos - Risa
13. Caifanes - Viento


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Nos cae R.E.M.

El azul Michael Stipe, Peter Bucks y Mike Mills, los inconfundibles y geniales R.E.M., nos caerán en el Jockey Plaza este 14 de noviembre, tal y como figura en su página de giras. El motivo de su visita es para promocionar su nueva producción Accelerate, que tan buenas críticas ha despertado en la cofradía internacional. Parece ser que los meses de setiembre, octubre y noviembre serán bastante movidos en cuanto a conciertos. La verdad que me alegro; ojalá pueda ir a alguno por ahí. Tal vez Calamaro y R.E.M. Saludos, camaleones.



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24 agosto 2008

COMPILADO: Música para ir en coche

Hoy, mientras viajaba camino a mi nuevo trabajo, saqué mi reproductor mp3 del maletín que llevo usualmente y, como no ocurría hace mucho tiempo, volví a sentir esa frenética sincronización entre la velocidad del bus y la música que iba escuchando. Enseguida pensé que tal vez habían vuelto los tiempos de melómano empedernido y que para no espantarme, debía dejarme llevar:

1. The Cardigans - My Favorite Game - Vía Youtube
2. Sonic Youth - Incinerate - Vía Youtube
3. Red Hot Chili Peppers - Scar Tissue - Vía Youtube
4. REM - Imitation of life - Vía Youtube
5. The Dandy Warhols - Bohemian like you - Vía Youtube
6. James Brown - I Feel Good - Vía Youtube
7. The Smiths - There is a light that never goes out - Vía Youtube
8. U2 - Where the streets have no name - Vía Youtube
9. Moby - Porcelain - Vía Youtube
10. Los Planetas - De Viaje - Vía Youtube
11. Smashing Pumpkins - 1979 - Vía Youtube
12. Jamiroquai - Cosmic Girl - Vía Youtube
13. Kula Shaker - Hush - Vía Youtube
14. Placebo - Song to say goodbye - Vía Youtube
15. Deftones - Be Quiet and drive - Vía Youtube

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27 julio 2008

Amy Blues

Yo le creo a Amy Winehouse. Además creo que su mediática aparición, además de su irrebatible voz, se basa en esa brecha entre la credulidad o incredulidad que tengas alrededor de ella. Y es que, independientemente a su adicción a las drogas y todo problema en el que ella se ha visto envuelta, creo que su talento es irrebatible y verídico. Ese tufillo de brillo y miseria latente en las presentaciones en vivo que he podido verle y sus discos, sobre todo el Back to Black que he podido escucharlo mejor, son rotundamente reales. Su voz, a veces entrecortada y musitante, parece estar hecha para su blues a veces triste. Es como si Amy saliera al escenario convencida de que es una mierda y que su música es totalmente mala, pero a la primera canción su defensa no se ve rebatir gracias a la misma respuesta del público. Amy es un diamante musical en bruto. Es de esas voces que salen de vez en cuando y que vale la pena seguir su crecimiento musical. Todos la queremos y queremos que se cuide, que no ande con malas juntas. Le sigo creyendo.

15 julio 2008

Colores Santos

Setiembre del 2006. Días antes de asistir al concierto de Cerati en lo que queda aún de escenario en la ex Feria del Hogar, pude hallar al fin el disco que Cerati y el músico Daniel Melero lanzaran por el año 1992. El disco Colores Santos, aparecido entre los discos Canción Animal y Dynamo de Soda Stereo, se habría convertido en el disco más perseguido por mí en esos últimos meses. La producción abarca uno de los momentos más etéreos en la música de Cerati, que junto a Melero crearon una producción totalmente redonda. Dicen que nunca hubo ni presentaciones en vivo, ni conferencias de prensa alrededor de este disco, lo cual lo convierte en toda una pieza extraña del rock latinoamericano. Empezando por la grandiosa canción Vuelta por el Universo, el disco se luce totalmente. También hay tracks conocidos como Marea de Venus, Colores Santos y Tu Medicina, tocada en concierto para mi gran asombro. Recuerdo claramente aquel 14 de setiembre lluvioso. Las vibraciones y el rock de Cerati fue demasiado aquel día. Ya escribiré del concierto en otra oportunidad. Suerte, camaleones. Buen inicio de semana.


01 julio 2008

Paganus Circus

Ayer me quedé pegadazo viendo el Rock 'n Roll Circus de los Rolling Stones. ¿Cómo pudieron juntar a tanto maestro? Es decir, desde luego que los Stones pagan el espectáculo, pero es un abuso incluir a The Who, John Lennon, Eric Clapton, Jethro Tull, Marianne Faithfull y Taj Mahal, ¿no creen?. Algunos dicen que los Rolling Stones siempre han estado un escalón por debajo de lo que hacían los Beatles, en referencia a su Magical Mistery Tour. Yo creo que la idea del rock como un espectáculo fusionable con cualquier forma de manifestación tan masiva como el circo, es válido desde cualquier punto de vista pues la música, y el rock en particular, siempre debe tener la oportunidad de reinventarse y divertir con ideas como ésta. Además, no lo hicieron para nada mal. Esta grabación, hecha en 1968 y publicada finalmente en 1995, es una fumada total. El concepto de presentar el rock como un espéctaculo pagano decadente y ritual, escapa de lo convencional y pareció ser un deleite para los seguidores que vivieron el espectáculo in situ (osea, decirles a tus nietos: 'yo estuve en ese sitio mientras Lennon tocó por primera vez Yer Blues", es una pasadaaa!!).

Los asistentes, ataviados con ponchos y sombreros aplauden mientras Mick Jagger presenta a los primeros invitados: Los fantasticos 'Jethro Tull'. Un hipervitaminizado Ian Anderson empieza a hacer sonar su flauta al ritmo de Song for Jeffrey. Estoy seguro que muchas personas empezaron a buscarlos en Google después de ver esta presentación. Locazos y extraños. Luego, Keith Richards presentaría a unos The Who nunca tan alucinantes en su alargada y precisa presentación del tema A Quick One While He's Away. Un lujo. Después vendría Taj Mahal con un blues, Ain't that a lot of love, muy bueno y harto aplaudible. Seguido de Taj Mahal, vendría la impasible y bellísima Miss Marianne Faithfull vestida de vestido largo y azul oscuro, cantando la melancólica Something Better. Genial. Lo que viene ahora, es tal vez la mayor aportación del disco para la historia de la música. John Lennon hablando con Mick Jagger haciendo una parodia de la época. Seguidamente vemos en escena, y esto es lo histórico, a John Lennon, Keith Richards, Eric Clapton y Mitch Mitchell; la primera y única aparición de la formación de Dirty Mac, tocando la bluesísima Yer Blues. Una ilusión que sólo Lennon podría hacer. Luego llegaría Yoko Ono, incluidos alaridos, para improvisar un blues con los Dirty Mac. La verdad es que nunca se le entendió a Yoko. La idea es: o la amas o la odias.

Lo siguiente merece mención aparte. John Lennon sería el elegido de nombrar la aparición de los Stones en el escenario. La selección, el orden, la performance, el audio estuvo genial. Junto a la presentación de Dirty Mac, podría llegar a ser lo mejor del disco. Empezarían con la saltable, bailable y estupenda Jumpin' Jack Flash. Luego llegarían en este orden: la provocativa Parachute Woman, inspirada No Expectactions, la incendaria Sympathy for the Devil, nunca tan reflexiva Salt of the Earth, y la bifásica y genial, tal vez lo mejor, You Can't Always Get What You Want. De vez en cuando veo el concierto. Es un completo lujo.


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13 junio 2008

William, it was really nothing

Ataques de espasmo, conciertos intimistas, años ochenta, voz en nota Re, walkmans, la luz que nunca se apaga, una poesía que gira sobre el amor, Morrissey, ambiguedad, Marr, melancolía. Todo eso y mucho más es The Smiths para mí. Si tuviera que escoger un sombrero para escuchar The Smiths, elegiría un sombrero blanco alto con doblez en la copa por la mitad. Se trataría de un sombrero infame con bordes descosidos y forma muy bien cuidada. Es que The Smiths se transformó en eso en el poco tiempo que llevo escuchando su música. Se convirtieron en un grupo totalmente prolijo y limpio en lo esencialmente simbolista y denso en el disfuerzo de sus guitarras. Hay que oírlos un poco más.

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16 mayo 2008

Echo and the Bunnymen en Lima CANCELADO!!

Siguiendo con conductas totalmente desconocidas, nuevamente Lima acogerá una banda enigmática de calidad. Los británicos formados en Liverpool se presentarán, según lo publicado en su página oficial, el 27 de junio en el Centro de Convenciones Maria Angola. El precio de las entradas aún no salen publicado. En realidad poco se sabe. Lo único que sí es que tuentrada será quien expenda los tickets para el concierto. Yo quiero escuchar The Killing Moon.

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13 mayo 2008

Babies

Mientras estudio estadística, y me escabullo con volumen bajo en un disco de Pulp, me doy cuenta que Babies es una canción tan paja. Por ahí una vez escuché que Jarvis, el vocalista, y en general la banda entera, es una de las mejores narradoras del pop británico. Hoja tras hoja, la narración de la canción me envuelve y el tímido rasgueo de la guitarra ya está dándole un toque elegante a la mezcla. Babies trata sobre el método de la espiación para estar enamorado. Jarvis cuenta la historia de un adolescente que escucha por fuera del cuarto de la hermana de una amiga, la cual mete a chicos a su cuarto y les hace prometer cosas: "I wanna take you home. I wanna give you children; you might be my girlfriend, yeah yeah yeah". Al final el chico se enamora de la chica y no deja de espiarla. La forma de contarlo es genial. Nótese la parte final en que Jarvis apunta con el dedo y dice que lo hacía, la espiaba, porque se parece a su amiga. Genial guión, buen ritmo. Ya hasta me entran las ganas de bailarla como Jarvis, aunque un poquito mejor.



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10 mayo 2008

El Primer Héroe

Conocí a Héroes del Silencio, genial banda española, revisando una de las tantas revistas Bravo que coleccionaba mi hermana por el año 1995. La verdad es que yo estaba bastante chico y la revista resultaba inentendible para mí pues, además de estar en alemán, no lograba resolver sobre las poses de los artistas que salían en ella, ni los tests de noviazgo que resumía la vida adolescente de mi hermana. Recuerdo claramente una de las secciones de la revista que trataba sobre unos bocetos, tipo caricaturas pero con fotos reales, de una chica y un chico que se conocen en la escuela y van juntos a un concierto de Héroes del Silencio, o algo así.

Nueve años después, en el 2004, en el trayecto que me llevaba de la academia a mi paradero, crucé por la Universidad Católica y sobreparé en el puesto de una chica-señora que vendía discos. Le di una revisada veloz de sus discos a la vista y me llamó la atención un disco acústico de Héroes del Silencio, del año '96. Inmediatamente vino a mi memoria aquel incidente de mi infancia y decidí llevarlo. El disco, en CD Princo y fotocopia verdosa, me salió por 5 lucas. Saqué de mi mochila el discman que solía cargar y puse el disco hasta llegar a Plaza San Miguel. El disco resultó un tremendo vicio. Lo escuchaba en todo puto lugar, sin excepción. Lo quemé dos veces por si se extraviaba y se perdió dos veces producto de dos préstamos engañosos. Ese acústico fue uno de los mejores que he escuchado. Nunca vi un tracklist de acústicos tan contundente como aquél. Hoy, después de un largo tiempo sin oírlo, lo he vuelto a poner en mi equipo de sonido y ya no lee!! Me lo bajé de internet, y aquí lo tienen.


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15 abril 2008

Rosalía, díselo pronto

Hay composiciones musicales que llegan a rozar el preconciente general de las personas. Composiciones que generan soniditos, como cajas musicales, que uno siempre se imaginó y tenía dentro de sí mismo. Son armonías que están hechas para ser un hit, o para no sonar jamás. Estos sonidos, compases, mezclas, remezclas, borradores, melodías, voces y tiempos están resumidos en la producción de la brasileña Rosalia de Souza junto al productor italiano Nicola Conte, Garota Moderna. Es uno de los tantos discos que merece ser prestado a un amigo con riesgo a no ser devuelto. En el proceso creativo, Rosalia omite errores no forzados y se blinda de caparazones que le permiten incursionar en un género (intento) aún desconocido en ella hasta que viajo a Europa. Garota Moderna, lanzado en el año 2003, mezcla tufillos de jazz-funk chispeante junto al mas atribulado de los bossa nova, para consolidarse como un ritmo alegre y sensual. Los tracks elegidos para el disco tienen un gran sentido aleatorio de la tristeza y la sofisticación que invita a ser uno de los mejores discos de la década en ese género. Recomendado totalmente.

10 abril 2008

Instrucciones para gritar por dentro

Hay cosas que a veces están dichas desde el comienzo: gritar por dentro produce algún grado de liberación relacionado a la soltura de aquellas sustancias en el organismo que, en deliberación con el individuo, no hace más que hacerte inmune a algunos males. Lo dije ayer mientras pensaba en elefantes reales blancos de Tailandia. Primero trataremos de darle rumbo a la respiración con la finalidad que el grito sea silencioso; tanto así que el aire formará una línea perpendicular entre la laringe y el orificio interno de las fosas nasales, para salir al mundo en forma de vapor de agua. Después, armonizaremos el cuerpo como quien maneja una bicicleta estacionaria en pleno pedaleaje de subida. Llevaremos las manos a los lados de la boca, pediremos permiso para gritar y sacaremos ese ruido seco y silencioso a través de la garganta. Emprenderemos un duro batallar para no fomentar ruido alguno, porque un grito a veces suele sacar aquellas emociones que escondemos o, en el peor de los casos, no sabemos que tenemos. Buena suerte.

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